Musicista

Vince Lion (Vincenzo Leone)

Mix & Mastering+4

Vince, nome d’arte di Vincenzo Leone, è un compositore/produttore/arrangiatore/sound engineer classe ‘96 da Roma. Inizia la carriera come Chitarrista in varie band della scena Punk Underground per poi spostarsi in una direzione più vicina all’Indie, collaborando con artisti della scena romana quali Peter White. Nel 2022 fonda il Deina Studio a Roma, punto cardine da cui segue svariati progetti come la produzione del disco “Amarsi è la Rivoluzione” di Eddie Brock, nel quale è presente il singolo “Non è mica te”. Con alle spalle più di 100 milioni di streaming sulle piattaforme digitali, due Disco d’Oro e un Disco di Platino rispettivamente con “Narghilè” di Peter White e “Non È Mica Te” di Eddie Brock, una partecipazione a Sanremo da autore e compositore con il brano “Avvoltoi” di Eddie Brock, svariate collaborazioni con etichette è sempre alla ricerca di nuovi artisti con cui lavorare e con i quali creare qualcosa che valga davvero.

Simone heysimo Sproccati

Produttore+4

Sono un producer, sound engineer e musicista di Milano; ho lavorato con artisti come Ornella Vanoni, Gaia, Alfa (producer) Salmo, Celentano (sound engineer) Coma Cose, Aiello ed Ernia (musicista) oltre a firmare produzioni per Sky Sport, Amazon Prime, RaiPlay e Now. Dal 2017 al 2024 sono stato responsabile tecnico dello studio mobile Red Bull, partecipando a tutti i format “64 Bars”, “Posse” e altri progetti speciali. Parallelamente, sono socio dal 2014 del Crono Sound Factory di Milano, dove mi occupo di produzione, registrazione e mix di musica suonata e programmata/sintetizzata. Nel mio percorso ho attraversato vari ruoli — musicista, turnista, dj e ingegnere del suono — e oggi il mio focus è la produzione artistica e la composizione, seguo i progetti per aiutarli nella scrittura e realizzazione di brani inediti e nel trovare un'identità artistica e sonora e di conseguenza una collocazione digital.

Oliver Made

Arrangiatore+4

Christian Carrella, in arte Oliver Made, è un producer e topliner classe 2000 nato a Nola (NA) 🎧. Inizia a creare musica a 16 anni partendo dall’house, per poi spostarsi verso il pop e il new-pop, mantenendo sempre le sue influenze R&B, urban ed elettroniche 🔥. Nel 2025 viene selezionato tra più di 300 autori per le semifinali di Genova per Voi ✍️, contest di Universal Music Publishing Ricordi. Nello stesso anno cura le produzioni e la co-direzione artistica di Bianelle (Universal Music Italia) 🌟 e collabora con più di 30 artisti emergenti della scena campana. Ad oggi le sue produzioni superano i 2 milioni di streaming sulle piattaforme digitali 💿✨. Vuoi farmi ascoltare i tuoi brani? Prenota una call gratuita e conosciamoci 🚀🎶

desso

Produttore+4

Andrea De Sotgiu, in arte "desso", è un produttore musicale e autore nato a Genova. Dal 2015 matura la sua esperienza producendo artisti e suonando la batteria nella band Zueno. Con la volontà di evolvere le proprie produzioni, inizia un periodo di ricerca e contaminazione sonora a partire dal 2018, assorbendo influenze Urban/R&B, UK Garage e Baile Funk. Dal 2022 è uno dei componenti attivi dell'associazione culturale genovese ARCI Larsen, che propone uno spazio aperto a tutti i creativi sul territorio. Inoltre, tra 2022 e 2024 è stato co-ideatore dell'evento Freak Flower e Resident DJ al Casa Mia Club di Genova. Nel 2025 diventa parte della comunità artistica La Nuova Zena, grazie alla quale produce una delle tracce dell'EP LNZ #1, in collaborazione con Zazza, Gius e Brisekk. Nel 2026 è il producer di riferimento del progetto Presidi Sonori all'interno del museo Viadelcampo29rosso. Formazione Dopo la laurea magistrale in Comunicazione e Nuovi Media, nel 2017 frequenta il corso annuale di songwriting con il cantautore Zibba. Nel 2018 si diploma in Urban Music Production presso il SAE Institute di Milano e nel 2022 ottiene un dottorato in Digital Humanities presso l'Università degli Studi di Genova, con una tesi sulla "Musica Immersiva in Formato Binaurale (Dolby Atmos)".

Goldneck

Mix & Mastering+3

Ogni artista arriva con qualcosa di diverso: una nota vocale, un testo scritto di notte, una demo incompleta o semplicemente la sensazione che dentro quell’idea ci sia molto di più. Sono Emanuele Collodoro, in arte Goldneck, produttore musicale e sound engineer. Nel mio studio quelle idee iniziano a prendere forma: troviamo il sound giusto, costruiamo l’arrangiamento intorno alla voce e trasformiamo il materiale iniziale in una canzone completa, riconoscibile e pronta per essere pubblicata. Non cerco di rendere tutti uguali. Il lavoro più interessante è capire cosa rende particolare ogni artista e portarlo in primo piano, fino a quando il brano non suona semplicemente “bene”, ma suona davvero suo. Seguo ogni progetto dalla prima idea alla produzione, dalla registrazione vocale fino a mix e master, insieme a un team di professionisti specializzati. In studio si prova, si cambia, si scoprono direzioni nuove e, poco alla volta, ciò che prima esisteva soltanto nella testa diventa qualcosa che può finalmente essere ascoltato dagli altri. Qui non arrivano canzoni già perfette. Arrivano artisti con qualcosa da dire, pronti a scoprire fin dove può arrivare la loro musica. E tu sei uno di loro?

Nicoló Galassi

Beatmaker+4

Sei stanco/a di produrre musica con persone che non sanno capirti? (O, ancora peggio, di fare tutto da solo/a in cameretta?) Cerchi qualcuno che sappia guidarti DAVVERO nello sviluppo del tuo progetto artistico? Mi chiamo Nicolò: sono un produttore artistico e musicista. NON sono un producer “kebabbaro” che si occupa di produzione, mix, master, colazione, pranzo, cena, ammazzacaffè… Se stai cercando il modo di far emergere la tua vera identità artistica, sei nel posto giusto: il mio obbiettivo è affiancare l’artista nella creazione di canzoni che rispecchino i propri valori e nelle quali possa rispecchiarsi una nicchia di persone in maniera autentica, permettendole di diventare fan. Sei un’artista e vuoi emergere? Non puoi fare a meno di sviluppare un repertorio: per questo, piuttosto che adottare il classico approccio “facciamo un brano e poi chissà”, preferisco percorsi di produzione continuativi. Ora ti starai chiedendo “Si, bello. Ma che genere fai?”: Non ho un focus mono genere. Negli anni ho sviluppato un metodo trasversale a più stili (pop, indie, urban, R&B, elettronica). Si, sono aperto anche alle proposte più pazze. Nel processo creativo ritengo cruciale: - Dialogo con l’artista; - Visione a 360°; - Analisi delle canzoni dal punto di vista testuale/strutturale/melodico; - Arrangiamento; - Creazione di un prodotto artistico (EP, Album, Singoli) coerente e posizionabile. Il tuo progetto non potrà mai essere competitivo sul mercato senza le figure giuste al posto giusto: per questo ho creato un team di collaboratori da scatenare al bisogno (autori, label, manager, distributori, booking, mix/master engineer, vocal coach, musicisti). Se sei arrivato/a fino a quì è perchè qualcosa dentro te ha risuonato e sa che è il momento di agire: Prenota una sessione video e accedi ad un’analisi gratuita del tuo progetto artistico!

Gianluca Savia

Songwriter+4

Compositore, arrangiatore e produttore di contenuti musicali per professionisti dei settori teatrale, cinematografico, pubblicitario, discografico e legato all'intrattenimento. Dopo aver studiato pianoforte e composizione, si dedicò sia ai concerti dal vivo che agli studi di registrazione. Nel corso degli anni ha ricevuto due nomination agli Italian Musical Awards, come Miglior Musica Originale e Miglior Spettacolo "Off"; ha prodotto opere per la rete RadioMonteCarlo e ha creato e arrangiato brani e colonne sonore per artisti, compagnie di danza, acrobati volanti, film, serie TV e vari tipi di spettacoli teatrali. Fa parte del team dello studio di produzione musicale ROOM04: https://www.youtube.com/channel/UCrZW7WZX07IUztpFe9fsUhA

Cristiano Contin

Cantante+4

Ho fondato i RESPECT SoulBand che rappresentano il più recente tra i progetti della mia carriera iniziata nel 1988 dopo gli studi in canto moderno, pianoforte e composizione al CIM di Verona. Ho iniziato scrivendo canzoni ispirate dai grandi nomi della canzone d’autore italiana ma con una matrice marcatamente Blues, elemento ricorrente e riconoscibile dalla velata malinconia sovente percepibile nei miei testi e nel colore della mia voce. In carriera ho ricoperto diversi ruoli nel settore dello show business tra cui il produttore discografico (Exentia Records) e il direttore artistico di locali ed eventi come Erbezzo Sound (2015-17) e Verona Funky (2016-18). Nel 2021 ho pubblicato un blog in rete funkymove.it in cui mi occupo di approfondimenti e nuove tendenze nel mondo della Musica R’n’B, Soul, Jazz e Songwriting. Sono docente di Canto Moderno alla Onemusic Academy di Lugagnano VR e svolgo una intensa attività come arrangiatore, produttore musicale, missaggio e Mastering con Pro Tools.

Gaetano Guardino

Arrangiatore+3

Gaetano Guardino chitarrista, compositore, producer e session man. Laureato in Chitarra presso il Conservatorio Statale di Musica “G.B. Pergolesi” di Fermo sotto la guida del M° Claudio Marcotulli. Nel corso della sua carriera ha collaborato con numerosi artisti nazionali e internazionali. Tra le tappe più significative: 2012: Live con Stefano Filipponi, finalista di X Factor 4. 2014: Entra nella band del cantautore Paolo Simoni, aprendo i concerti del Mondovisione Tour di Luciano Ligabue allo Stadio Olimpico di Roma e a San Siro, Milano. Nello stesso anno partecipa al Coca Cola Music Summer Festival (Canale 5, RTL 102.5) e al Festival Show all’Arena di Verona. 2015: Collabora con artisti come Roberto Schembri, Angelo La Barbera, Mimmo La Mantia, il tenore messicano Sebastian Torres Nunez, con esibizioni in Ambasciate e ospitate su Radio24. Nello stesso anno pubblica il videoclip “Last Horizon”, omaggio a Brian May, trasmesso su RAI 3 e altri canali, con ampia copertura stampa (La Repubblica, Il Resto del Carlino, La Sicilia). 2016: Collabora con Silva Fortes, i Soul System (vincitori X Factor 10), Roshelle, Gaia.
Diventa endorser di marchi prestigiosi come Algam Eko, La Bella Strings, Stefyline, Magrabò, Micheluttis Guitars, Tefi Vintage Lab, tra gli altri. Intervistato su Guitar Club, la storica rivista italiana per chitarristi. 2020: Cura la produzione artistica del progetto Arcadia, con il singolo Taxi Driver in rotazione radiofonica e recensioni su testate come L’Espresso. Diventa endorser di Orange Amplifiers e delle chitarre Salvador Cortez. Intervistato su Radio NEWS 24 e sul mensile Di Tutto. 2022: Con Arcadia apre i concerti di Elisa al Castello Sforzesco di Milano. Pubblica il singolo “KISS”, recensito da Sky TG24, All Music Italia, Tuttorock Magazine. 2023: Anno ricco di live e sessioni in studio con artisti come Anto Paga, Ser Travis, Misch, Premio, tra gli altri. 2024: Partecipa al programma di Fiorello su RAI 2 e, durante la settimana del Festival di Sanremo, si esibisce con Anto Paga per Webboh. Si esibisce alla Casa Verdi di Milano con il duo Misch e, a maggio, in un concerto tributo per il 103° anniversario della nascita di Joseph Beuys, insieme al tenore Stefano Gagliardi e alla soprano Lin Guei, su invito della baronessa Lucrezia De Domizi Durini. 2025: in concerto con Nicola Cavallaro in Italia e all’estero e si esibisce con la star hollywoodiana Ronn Moss (Ridge di Beautiful).

Dab (Daniele Celli)

Produttore+4

Ho iniziato a studiare musica quando ero poco meno che un adolescente, appassionato di rock e generi annessi ho iniziato a studiare la batteria, parallelamente iniziavo ad essere affascinato dalla produzione musicale, capendo che la musica non era solo strumenti acustici ma c’era dell’altro. Nel frattempo, per entrare al liceo musicale mi metto a studiare le basi di basso chitarra e pianoforte. Da lì in poi inizio il mio percorso come produttore a tutti gli effetti, mettendo un po’ da parte il discorso band, aprendo i primi studi in giro per la citta e facendo il corso da tecnico audio della mia città per imparare la tecnica. Dal 2017 ad oggi lavoro come produttore e ingegnere del suono e talvolta come turnista