Compositor en Torino

Gianluca Savia

Mezcla y Masterización+4

Composer, arranger and producer of musical content for professionals in the theatrical, film, advertising, discography and entertainment-related sectors. After studying piano and composition, he dedicated himself to both live concerts and recording studios. Over the years, he has received two nominations at the Italian Musical Awards, as Best Original Music and Best Show "Off"; he has produced works for the RadioMonteCarlo network and created and arranged songs and soundtracks for artists, dance companies, flying acrobats, film, TV serials, and various types of theatrical performances. He is part of the team in the music production studio ROOM04: https://www.youtube.com/channel/UCrZW7WZX07IUztpFe9fsUhA

KAJ

Productor

Fabrizio Caglioti, music producer, songwriter e consulente artistico attivo da oltre 14 anni nell’industria musicale. Nel corso della sua carriera ha superato gli 80 milioni di ascolti, lavorando alla produzione, allo sviluppo e alla direzione creativa di numerosi progetti discografici. La sua attività si concentra sulla costruzione e crescita di artisti, con un approccio che unisce visione musicale, strategia di posizionamento e identità sonora. È produttore e co-manager per la direzione artistica di Simone Bernini, progetto sviluppato da zero fino a raggiungere oltre 3 milioni di ascolti con il brano Memphis, in maniera indipendente. Parallelamente, Fabrizio è specializzato nel mondo del sync placement, con oltre 130 cues utilizzati in produzioni internazionali e campagne pubblicitarie. Le sue musiche sono state inserite in contenuti per Netflix, Prime Video, Bravo TV, NBC, oltre che in spot televisivi per brand come Ferrero, Land Rover e Água de Luso. Nel corso degli anni ha contribuito a oltre 500 brani rilasciati, molti dei quali pubblicati o distribuiti in collaborazione con realtà come Warner, Sony, Epic e Universal, consolidando un percorso professionale trasversale tra discografia, publishing, sync e artist development.

Federico Abate

Compositor

Scrivere una canzone, per me, significa dare forma a qualcosa che spesso esiste già, ma non ha ancora trovato il modo giusto di uscire. Un’emozione, un pensiero, una storia che ha bisogno di parole e suoni per diventare reale. È con questa idea che mi muovo come autore e compositore di melodie, unendo testo e musica in un unico processo creativo. Il mio percorso nella musica inizia a sedici anni, in oratorio, quando ho cominciato a scrivere i primi brani rap insieme a un amico. Da lì è nato un duo e, soprattutto, è nata la consapevolezza che scrivere non significa solo riempire uno spazio, ma raccontare qualcosa che abbia un senso. Fin da subito ho sentito l’esigenza di andare oltre la superficie, di evitare testi banali e di costruire storie che potessero arrivare davvero a chi ascolta. La difficoltà iniziale è stata proprio questa: trovare una maturità nella scrittura, dare profondità alle parole, farle vivere. Una svolta importante è arrivata quando ho iniziato a scrivere con mio cugino, nonché mio produttore. Il confronto tra due teste ha aperto nuove prospettive, permettendoci di arrivare a concetti più interessanti, immagini più forti e incastri meno scontati. Scrivere insieme mi ha insegnato quanto il dialogo e l’ascolto siano fondamentali nella costruzione di una canzone. Sono sempre stato autodidatta. Ho imparato ascoltando molta musica, scrivendo tanto e riscrivendo ancora di più. Nel tempo ho capito che, per me, testo e melodia non possono essere separati: nascono insieme o non nascono affatto. Quando scrivo, lavoro contemporaneamente su parole, ritmo e melodia, perché credo che una canzone funzioni davvero solo quando questi elementi si sostengono a vicenda. Mi muovo principalmente tra urban e pop, con testi introspettivi o d’amore, cercando sempre di creare immagini capaci di accendersi nell’immaginazione di chi ascolta. È questo l’aspetto che più mi rappresenta: la ricerca di una scrittura visiva, emotiva, riconoscibile. Una canzone che funziona, per me, è quella che riesce ad arrivare al cuore e alla mente nei primi secondi. Se chi ascolta sente il bisogno di riascoltarla o si ritrova a canticchiarla senza accorgersene, allora ha già fatto il suo lavoro. Quando scrivo per un artista, la mia priorità assoluta è esprimere ciò che lui o lei vuole comunicare. Capire la direzione, il vissuto, l’intenzione, e trasformarli in una canzone che lo rappresenti davvero. Se cerchi qualcuno che sappia dare forma a quello che senti ma fai fatica a dire, possiamo iniziare da lì, in modo diretto e tranquillo.

Valentina Zucca

Beatmaker+3

Singer, songwriter, producer. All'attivo più di 200 brani pubblicati, oltre 16 editoriali spotify, collaborazioni con più etichette discografiche e uffici stampa.

Goldneck

Mezcla y Masterización+3

Sono Emanuele Collodoro, in arte Goldneck: produttore musicale e sound engineer. Nel mio studio aiuto artisti emergenti e progetti indipendenti a trasformare un’idea, un provino o una semplice intuizione in un brano completo, curato e pronto per essere pubblicato. Il mio lavoro non si limita a “fare una base” o a sistemare un mix: l’obiettivo è aiutare ogni artista a trovare un sound credibile, moderno e riconoscibile, valorizzando la sua identità senza snaturarla. Seguo il processo in modo pratico e attento, dalla direzione artistica alla produzione, dall’arrangiamento alla vocal production, fino a editing, mix e master. Ogni fase viene pensata per costruire una canzone che funzioni davvero: a livello sonoro, emotivo e comunicativo. Nel mio studio lavoro all’interno di un team di professionisti, dove ogni figura è specializzata nel proprio ruolo. Questo permette di affrontare ogni progetto con più competenze, più cura e una visione completa, mantenendo uno standard produttivo in linea con il mercato musicale attuale. Se hai un brano da sviluppare, una voce da valorizzare o un progetto musicale a cui vuoi dare una direzione più solida, il mio obiettivo è aiutarti a portarlo al livello successivo con un percorso chiaro, concreto e costruito intorno alla tua identità artistica.

Almae Music

Compositor+2

Siamo un collettivo di produzione musicale. Ci occupiamo di musica a 360 gradi. Affianchiamo l’artista per costruire assieme un percorso solido e duraturo. Coerente con ciò che rappresenta. Ogni membro del team porta con sé un ampio bagaglio musicale, che mette a totale disposizione. In Almae Music l’artista è sempre al centro e lavoriamo affinché ogni progetto possa trovare il proprio spazio nel panorama discografico. Dalla produzione musicale, passando per il management, fino ad arrivare a proporre i brani agli addetti ai lavori. Hai un progetto da far decollare? Siamo la realtà giusta per te

Stefano Stef

Productor+7

Ita/Eng Sono un produttore musicale con una forte specializzazione in mixing e mastering, due ambiti in cui ho sviluppato negli anni un approccio personale e tecnico, curando ogni dettaglio sonoro per portare ogni brano alla sua massima espressione. Ho iniziato il mio percorso negli studi della Bliss Corporation, dove ho mosso i primi passi come produttore dance. Dopo questa breve ma formativa esperienza, ho intrapreso un percorso indipendente, dedicandomi alla produzione e affinando costantemente le mie competenze tecniche, con particolare attenzione alla fase finale della catena audio: il mix e il master. I miei “guru” del mastering sono Ted Jensen (Sterling Sound) e Mike Kalajian, dei quali apprezzo qualità, estrema potenza e cura del suono soprattutto nelle frequenze basse. Nel corso degli anni ho avuto modo di collaborare con diversi artisti e realtà musicali, tra cui Vicio dei Subsonica, esperienza che ha arricchito ulteriormente la mia visione musicale e il mio metodo di lavoro. Lavoro con passione e precisione, sempre con l’obiettivo di valorizzare al massimo l’identità sonora di ogni progetto. ——— I’m a music producer with a strong focus on mixing and mastering — two areas where I’ve developed a refined and personal approach, paying close attention to every sonic detail to bring each track to its fullest potential. I began my journey at Bliss Corporation Studios, where I started out as a dance music producer. After that initial, formative experience, I went independent and dedicated myself to production, constantly honing my technical skills, with a particular emphasis on the final stages of audio: mixing and mastering. Over the years, I’ve had the chance to collaborate with various artists and music projects, including Vicio from Subsonica, a partnership that further expanded my musical vision and working methods. I work with passion and precision, always aiming to enhance the unique sonic identity of every project I’m part of.

Marco Giardino

Mezcla y Masterización+4

Marco Giardino in arte “Garden” è un dj - producer classe 2001 della provincia di Cuneo. Muove i suoi primi passi nel mondo del djing all’età di 16 anni e dopo poco si approccia alla produzione, prima di musica elettronica e poi per terzi. Frequenta l’apm di Saluzzo 2021/2022 e in seguito apre il suo studio a Monasterolo di Savigliano, dove arrangia strumentali e registra artisti di ogni tipo cercando innovazione, creatività e qualità. Contatti: Tel. 3395233177 Instagram: prodby.garden