Banda en Milano

Crecs

Banda

I Crecs si sono formati a milano nel 2025. provenendo da due diverse regioni d’italia, condividono un’adorazione per i rumori, le corde, i colpi secchi che si imprimono sui muri, tutto ciò abbinato ad una voglia di raccontare i disagi di una generazione! L'origine del nome non è così complessa: sta nelle parole di tutte le persone normali che in questo mondo non hanno bisogno di fare tutto nel modo corretto, ma preferiscono rendere chiaro che vivono davvero. Francesco, Michele, Anselmo e Fabio. Post punk, alternative e tutto ciò che è davvero non classificabile nelle bocche di chi non ha bisogno di saperlo definire.

Kicking Pricks

Banda

Formada en Milán en 2019, hoy es el mejor homenaje a Nick Cave en Europa por su periodo post-punk, concretamente los 80 y 90

Leggero Burnout

Banda

Leggero Burnout es un proyecto musical independiente de Milán que combina rock, pop y electrónica con narrativa, ironía y tecnología. Más que una banda tradicional, es un proyecto narrativo: un archivo musical de las contradicciones, fragilidades y formas de masculinidad performativa de la contemporaneidad. Las canciones nacen de la observación de situaciones reales, relaciones y conversaciones, transformando el lenguaje cotidiano en materia musical. En el corazón del proyecto está la relación entre lo que mostramos y lo que somos: la necesidad de validación, el ego, el control, el agotamiento y la fragilidad que hay detrás de la necesidad de parecer siempre seguro de uno mismo. El resultado es una imaginería irónica y reconocible, que aborda contradicciones contemporáneas sin convertirse en una lección moral. Musicalmente, Leggero Burnout mezcla rock alternativo, hard rock, pop y sonidos electrónicos, alternando guitarras, sintetizadores, arreglos y diferentes atmósferas. El repertorio incluye canciones publicadas e inéditas, organizadas en un camino narrativo que se desarrolla a través de singles, EPs y álbumes. El directo es una parte central de la identidad del proyecto. No es solo una sucesión de canciones, sino un espectáculo construido en el que música, luces programadas, imágenes, efectos de sonido e interludios narrativos se combinan para crear una experiencia coherente. La tecnología no es un simple apoyo: entra en la propia estructura de la interpretación, ayudando a definir el ritmo, la atmósfera y los pasajes entre canciones. Leggero Burnout es un proyecto emergente con una identidad artística definida, una producción original y un enfoque autónomo en la construcción del espectáculo. El objetivo es llevar al escenario no solo un repertorio musical, sino un universo narrativo reconocible, capaz de alternar energía, ironía y momentos más introspectivos.

SAMAR

Banda

Ciao! Siamo i SAMAR, una band di sei ragazzi nata nel 2019, unita da un forte legame umano e da un mix di influenze che convivono in un sound fresco e coinvolgente. Il progetto nasce dall’esigenza di condividere emozioni forti attraverso una scrittura diretta e sincera. Le nostre principali reference musicali spaziano tra pop rock, rock and roll e cantautorato, arricchite da elementi di virtuosismo di matrice metal, creando un equilibrio tra immediatezza melodica ed energia strumentale. La formazione è composta da Fabio (voce), Francesco (chitarra), David (chitarra), Jhonny (basso), Edoardo (batteria) e Nicolò (tastiere). Ogni membro contribuisce attivamente alla costruzione dell’identità sonora della band, con arrangiamenti curati e un approccio corale alla composizione. All’interno della nostra discografia, alcuni brani rappresentativi del progetto sono “Quello che Manca”, “Jukebox”, "Vorrei", “2017” e “Viola”, tracce che sintetizzano le diverse anime della band e il loro percorso artistico. Nel corso degli anni abbiamo portato avanti il progetto in modo indipendente, senza un team strutturato alle spalle. Nonostante ciò, siamo riusciti a toglierci diverse soddisfazioni tra cui l'apertura del Vasco Tour del 2024 e del 2026 allo stadio San Nicola di Bari, un'esperienza surreale e che ha potenziato ulteriormente la nostra voglia di vivere di musica. Di recente abbiamo avviato una collaborazione con Davide Maggioni di Maionese Project, segnando l’inizio di una nuova fase di crescita e sviluppo artistico. Il nostro sound si rivolge principalmente ad un pubblico giovane, con l’obiettivo di creare una connessione sincera con chi ascolta attraverso un racconto autentico fatto di emozioni, relazioni e vissuti condivisi. Noi, come SAMAR, puntiamo a consolidare la nostra identità artistica, ampliare il pubblico e portare il progetto su palchi sempre più importanti. L’obiettivo è raggiungere una stabilità artistica e professionale nei prossimi 2–3 anni, attraverso nuove uscite discografiche, un’attività live costante e una crescita strutturata del progetto.

SERGEN

Músico+4

SERGEN es un proyecto en solitario de Gabriele Galbusera. Nació de la necesidad de exponerse, del amor por la música y de hablar de lo que más le gusta. Relaciones humanas. A partir de este deseo se lanzó un álbum con el mismo nombre: SERGEN, aún inédito. Entre el Dreampop y la composición italiana, el álbum fue grabado y mezclado por Lorenzo Caperchi entre finales de 2025 y la primavera de 2026. Masterización por Giovanni Versari.

FENICE

Cantante+3

FENICE es una cantautora nacida en el año 2000 que se está consolidando en la escena musical italiana y suiza gracias a una combinación única de sensibilidad artística y fuerte presencia escénica. Criada en la zona de Locarno, se formó vocal e instrumentalmente entre el Tesino, Como (Conservatorio) y Milán. Debutó en febrero de 2023 con el single Mariposa, que entró inmediatamente en listas editoriales destacadas como Novità Rap Italiano y Fresh Finds de Spotify, además de tener pasajes en Rai Radio 2 y Radio Italia Anni '60. Ese mismo año publicó Testi Sad y Mathilda, cuyos videoclips se incluyeron en las listas de reproducción Vevo Newcomers y Donne Emergenti. En febrero de 2024 lanzó Haiku, una canción que le valió el reconocimiento de "Artista del mes" por el proyecto MX3 – Tutti per 1 en Suiza, con una consiguiente rotación en las principales emisoras nacionales de pop. Le siguieron los singles Bombe di Fiori, Monet y Futomaki, hasta el éxito de Gocce di Chanel, incluidos por Sony Music en la lista de éxitos de Top Hits Italia 2024. En abril de 2025 lanzó el single Kevin Costner, que acompañó el lanzamiento del EP del mismo nombre: la canción fue seleccionada para New Music Friday en Spotify y reconfirmada en la lista de reproducción Top Hits Italy 2025 de Sony. Con Hollywood Hills, lanzado en julio de ese mismo año, consolida aún más su camino: una escucha en constante crecimiento e inclusión en algunas de las listas de reproducción más prestigiosas, incluyendo EQUAL Italia y New Music Friday de Spotify y de nuevo Top Hits Italy 2025. Paralelamente al trabajo en el estudio, FENICE mantiene una dimensión enérgica y constante en directo, que representa una parte fundamental de su carrera artística. Desde actuaciones como artista callejera en el corazón de Milán, hasta escenarios de importancia internacional como el Super Bock Stage del Montreux Jazz Festival 2025, el Distrito 272 – donde fue finalista en el Sannolo Festival 2024 – y la evocadora Piazza Grande en Locarno. También ha consolidado su presencia a través de numerosos conciertos en vivo en los principales espacios y clubes culturales de Milán, incluyendo Arci Bellezza, Ostello Bello, Mare Culturale Urbano, Santeria Paladini 8, Raster Festival, PLUG-MI, Hard Rock Cafe y Legend Club. Sus canciones combinan letras íntimas y profundas con sonidos que van desde el pop hasta el indie, en una búsqueda continua del equilibrio entre la introspección y la inmediatez. Con una escritura que refleja autenticidad y una presencia escénica capaz de involucrar a diferentes públicos, FENICE se confirma como una de las voces más prometedoras de la escena musical emergente.

Not My Value

Cantante+2

Not My Value es un proyecto que combina música, filosofía y cine, mostrando una dimensión onírica y liminal a través de atmósferas cinematográficas y trip-hop. El espectáculo que presentan en directo es un espectáculo en tres actos (Sueño, Limbo, Realidad), guiado por imágenes sincronizadas con la música y por un robot de madera con tornillos que ocupa el suelo, acompañando al público en un viaje y en una búsqueda. Realizaron una gira (42 fechas) con este concepto, que también se desarrolló en dos EPs complementarios, "Dream | Cara A" y "Realidad | Lado B", publicado tanto en formato físico como digital a través de Totally Imported. El 28 de noviembre de 2026 comenzará la gira europea de 11 fechas por 6 países (Eslovenia, Croacia, Polonia, Hungría, Eslovaquia, Chequia)

Nik&Blu

Banda

Somos Nik&Blu, un dúo finlandés originario del norte de Finlandia, actualmente afincado en Milán. Hemos vivido y tocado en diferentes partes de Europa, y este viaje también se refleja en nuestra música: canciones introspectivas que se convierten en paisajes sonoros cinematográficos, donde la reserva nórdica se encuentra con influencias europeas. En directo tocamos versiones acústicas de nuestras canciones, con dos guitarras y dos voces.

Merging Beats

Banda

Merging Beats es pura energía, una mezcla de rock alternativo, riffs potentes y melodías intensas. Personas nacidas en En Milán en 2018, refinamos nuestro sonido entre escenarios y festivales, hasta que encontramos nuestro Voz: Un rock crudo y refinado, contaminado por influencias progresivas y metaleras. Después del EP Easy Play (2022), que nos llevó al escenario Ariston para Sanremo Rock, 2023 marca nuestro punto de inflexión con Non Avere Paura, nuestro primer álbum íntegramente en italiano, publicado con Volcano Records Promotion – The Orchard (por Sony). En 2024 traemos nuestro por toda Italia, abriendo en el Banco del Mutuo Soccorso y Neil Zaza, y conquistamos Bonefro Rock. ¿Nuestra misión? Fusionando ritmos, ritmos y personas en una experiencia en directo poderosa y auténtica

MITEA

Banda

Riffs agudos, grooves cálidos y raíces clásicas. MITEA es una banda de rock alternativo de Milán. Desde los momentos más íntimos y atmosféricos hasta canciones con fuertes contaminaciones, su música combina estructuras sólidas con una exploración sonora continua, donde coexisten todas las influencias de la banda. La energía del concierto en directo es el corazón palpitante de su álbum debut: grabado en directo en estudio con una mezcla analógica, el álbum captura el verdadero aliento musical de MITEA, preservando la esencialidad del sonido, la dinámica y la personalidad de cada componente.